从20世纪70年代先锋说唱歌手炫耀的简单金链，到90年代大胆的定制作品，再到21世纪初镶嵌着珠宝的“极限”饰品，嘻哈音乐和珠宝的世界一直有着不可改变的联系。

嘻哈与珠宝长达数十年的爱情也催生了dookie rope、铭牌项链、四指戒指和珠宝烤架。

说唱歌手Slick Rick在Vikki Tobak的新书《Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History》的前言中写道:“我一直在用我的服装和装饰讲述故事，只要我用节拍和押韵讲故事。”他谈到了服装和配饰如何与嘻哈文化本身一样不可或缺。

这些装饰品牢牢地嵌入了审美之中，成为地位、向上流动和改变环境的有形表现。他们讲述了祖先、自我和斗争的故事，并作为忠诚和抱负的标志。它们远不只是小饰品。

“我的珠宝是我的超级英雄套装，是我美丽棕色皮肤的延伸，”Slick Rick继续说道。“这是来自祖先的礼物，他们坐在宝座上，用冰块大小的戒指和石头统治。”

他写道，上世纪80年代中期，他在纽约运河街(Canal Street)一家珠宝店的橱窗里偶然发现了一个巨大的天秤座吊坠。尽管他是摩羯座，但他仍然对这件作品垂涎不已，九个月后，凭借“时间、耐心、努力和成功”，他走进了这家商店，用现金买下了它。他说:“珠宝无声地说话，却彰显个性。”“展示我们的富裕肯定了我们文化的传统和财富。”

在过去的25年里，Tobak一直在写关于嘻哈的文章，她的职业生涯始于一家音乐公司，后来担任Jay-Z的第一位公关，然后进入新闻业。她的第一本书《接触嗨:嘻哈的视觉历史》收录了100多张定义时代的照片，以及来自行业传奇人物的采访和文章。

“当我在拍摄《接触高中》(Contact High)时，这是一部摄影史，你当然会注意到所有的小裁缝细节——运动鞋，当然，还有服装，由Dapper Dan和其他非常具体的设计师设计。所有这些都有很好的记录。但珠宝藏在那里，隐藏在人们的视线中，至少有一个故事，”托巴克说。她在去年的Sole Dxb期间在迪拜推出了她的最新作品。

“这是讲述这个故事的自然时机，”她告诉《国家报》。“明年是嘻哈音乐诞生50周年，当你想到首饰从20世纪70年代末开始——非常不起眼的小金链和女性耳环——到现在它在流行文化和奢侈品界的地位。它现在是一种流行文化现象，现在是一种奢侈品现象，这是一个很好的故事。”

1980年，Kurtis Blow在首张同名专辑的封面上戴上了六条分层金链，正式巩固了嘻哈和珠宝之间的联系。它开启了一个设计越来越独特的时代——梅赛德斯-奔驰(Mercedes-Benz)和劳斯莱斯(Rolls-Royce)的标志从巨大的金链上重新组合下来;宗教图案，包括十字架、天使和耶稣的头像，被重新塑造成超大的大奖章;纪念挂件，纪念逝去的亲人;以及非常个人化的记录姓名、社区、星座、出生日期或船员关系的作品。

托巴克写道:“某些金链款式立即成为街头经典。”其中包括费加罗链，一种椭圆形和圆形链的交替模式;人字链，紧密编织，无缝设计;最著名的是由厚厚的圆形或椭圆形金币组成的古巴链接。

上世纪90年代，嘻哈走出了俱乐部，进入了董事会，催生了Jay-Z和肖恩·迪迪·库姆斯(Sean Diddy Combs)等商业大亨。珠宝变得更大、更大胆，现在装满了钻石、宝石和铂金。

上世纪90年代中期，纽约hip-hop珠宝商Tito Caicedo创作了Notorious BIG的第一颗耶稣钻石，被称为“hip-hop的希望之钻”。几乎每一位说唱歌手都以无数种方式将耶稣的主题进行了重新组合，并始终是信仰和成功的象征。

锁链的出现表明了艺术家们对他们选择的唱片公司的忠诚和忠诚——也许最著名的例子是死囚唱片公司首席执行官“苏格”奈特和说唱歌手图帕克·沙库尔的匹配吊坠，上面用钻石描绘了该公司的标志——一个囚犯被绑在电椅上。

进入21世纪后，随着与嘻哈相关的商业化、影响力和财富不断扩大，赌注也越来越高。托巴克指出，坎耶·韦斯特(Kanye West)的巨大荷鲁斯奖章和项链价值约30万美元;Jay-Z的5公斤古巴金链，售价约20万美元;Lil Uzi Vert的Marilyn Manson项链，价值22万美元。

像Pharrell Williams, Tyler和Cardi B这样的艺术家已经成为了真正的收藏家，而A$AP Rocky在实验和颠覆方面可以说是领先的。从一开始，定制就是关键。“与嘻哈音乐合作的珠宝商，就像与嘻哈音乐合作的时装设计师一样，必须对嘻哈音乐的喧嚣和精神有一定的理解，”托巴克说。“嘻哈音乐有定制和混音的伟大传统，有别人没有的东西。街道就是跑道，你想要脱颖而出。

“所以，即使他们买得起，他们也不能直接走进蒂芙尼(Tiffany & Co)，因为他们不想要别人都有的东西。他们想要一些拼出自己名字的东西，或者他们想要两个链接的组合，比如古驰链接和古巴链接。”

专注的嘻哈珠宝商包括Tito of Manny 's和Avianne & Co，以及更多的当代工匠，如Greg Yuna、Alex Moss和Eliantte，以及Icebox Jewelers和Iceman Nick。里克说:“当奢侈品牌无法满足我们的需求时，我们就创造自己的奢侈品。”

乌兹别克裔美国设计师雅各布·阿拉博(Jacob Arabo)是嘻哈界最伟大的无名合作者之一。20世纪80年代，十几岁的阿拉博随家人移民到美国，在纽约的钻石区工作，并开始以钻石类星体的名义设计定制作品。布鲁克林说唱歌手Notorious BIG的委托为Arabo赢得了“珠宝商雅各布”的绰号，很快其他说唱歌手也要求购买一次性的黄金和钻石首饰。

到1986年，阿拉博创立了Jacob & Co，以迎合库姆斯、威廉姆斯和叶(原名坎耶·韦斯特)等人的需求，其中包括他在2010年BET颁奖典礼上表演时佩戴的Horus项链。

雅各布公司(Jacob & Co)以制作华丽、具有传奇色彩的珠宝的能力而闻名，尽管因涉嫌洗钱和伪造记录而多次与法律发生冲突，但如今他已转型为一家受人尊敬的高端手表制造商，年收入超过1.88亿美元。

除了阿拉博，还有埃迪·普林(Eddie Plein)，他被认为是发明了烤架的人，烤架的牙齿是可拆卸的金色门面。他来自苏里南(Surinam)，他将自己所学的牙科知识运用到实践中，在纽约创立了Eddie’s Gold Teeth，制作22k的金牙套，每次可以包裹三到四颗牙齿。

在20世纪80年代初，他为“公敌”说唱歌手Flavor Flav、Big Daddy Kane和koool . g.p rap等人创造了这些前线。后来搬到亚特兰大，他继续为OutCast和Ludacris等艺术家制作更精致的烧烤。

然而，是本·巴勒通过他的公司If & Co把烧烤带到了另一个层次。真名本·杨，巴勒最初是Dr . Dre的制作人，也是将Jay-Z签入优先唱片公司的人之一，直到他被解雇并被迫出售他的大量运动鞋收藏。

2006年，他从拍卖中净赚了100万美元，成立了If & Co公司，他的第一个主要客户是玛丽亚·凯莉。该公司网站上写道:“我们没有发明烤架，我们只是完善了烤架。”它专门提供全面定制服务，包括“全冰”选项，上面覆盖着白色铺路钻石。

2020年底，Baller与日本著名艺术家村上隆(Takashi Murakami)合作，制作了一款粉红色蓝宝石、红宝石、钻石和玫瑰金的吊坠和项链，这标志着嘻哈音乐已经进入了艺术领域。

2021年，他与街头艺术家Kaws和说唱歌手Kid Cudi合作推出了一款小雕像项链。它被称为太空，上面覆盖着钻石和蓝宝石。

在早期，传统奢侈品牌与嘻哈音乐的关系有些紧张，最初不愿与这一流派联系在一起。2018年是一个分水岭，A$AP Ferg成为第一位被任命为蒂芙尼(Tiffany & Co)形象大使的嘻哈艺术家，不久后，该品牌还邀请了Jay-Z和碧昂斯参加宣传活动。

Tobak经常被问到为什么她要写一本美化炫耀性消费的书，她说，那些人没有抓住重点。“或者，人们会问我，如果所有这些说唱歌手都出身卑微，他们为什么要把钱花在这上面?”

“对于那些传统上没有财富的人来说，人们在谈论财富时使用了很多暗语。人们对赚钱和突破这些障碍有很多评判，”她说。

“这更多是关于提出问题的人，以及他们对资本主义世界秩序的看法。这意味着你不明白突然间你超越了你所处的环境意味着什么。

“我认为这是一件美好的事情，”她继续说道。“虽然很复杂，但这就是美国梦。我认为这个故事迫使人们扪心自问——谁是美国梦?谁拥有它?这比炫耀性消费要复杂得多。”

加拿大说唱歌手德雷克无疑拥有最令人印象深刻的珠宝收藏。

在他的众多财产中，有一条127.5克拉的白钻石荷马项链，估计价值230万美元。最近，有人看到这位说唱歌手购买了黎巴嫩珠宝商纳丁·戈恩(Nadine Ghosn)的一条Life Cycle项链，起价为38,680美元。他还拥有1996年Tupac Shakur最后一次出场时设计并佩戴的金钻红宝石王冠戒指。

今年7月，当它出现在拍卖会上时，德雷克悄悄地拿出了100万美元，以确保它是他的。